Se você já assistiu um filme e se imaginou criando o seu próprio, estes cinco livros podem ser um guia excepcional para você começar a se instruir e se tornar um verdadeiro cineasta, crítico de cinema, produtor, diretor roteirista, e como a indústria audiovisual é tão grande, por que não conteúdo para a internet?
5- STORY: SUBSTÂNCIA, ESTRUTURA, ESTILO E OS PRINCÍPIOS DA ESCRITA DE ROTEIRO- ROBERT MCKEE
Vamos começar essa lista com o início de qualquer filme, o roteiro, e esse livro clássico de construção de filmes escrito por Robert Mckee é um dos manuais mais completos disponíveis para quem quer aprender a escrever e contar histórias. Esse livro já foi usado como referência pelos criadores de Friends, C.S.I e O Show De Truman,entre outros.
4- HISTÓRIA DO CINEMA: DOS CLASSICOS MUDOS AO CINEMA MODERNO-Mark Cousins
Além de contar histórias, uma das principais qualidades de um cineasta são suas referências, e existem vários livros no mercado que servem como verdadeiras enciclopédias de cinema, porém neste livro, você irá encontrar uma verdadeira linha do tempo dos filmes com as principais técnicas usadas pelos diretores em cada época e período. no fim da leitura você entenderá melhor como o cinema e a indústria audiovisual funciona ao redor do mundo.
3- O CINEMA E A PRODUÇÃO: PARA QUEM GOSTA, FAZ OU QUER FAZER CINEMA- Chris Rodrigues
Ter referências e saber contar uma boa história é algo fundamental, porém ter uma ideia na cabeça e uma câmera na mão sem nenhum tipo de planejamento é uma fórmula para o desastre, por isso esse livro é importante. No fim deste livro você vai aprender como é a organização em um set de filmagem, sua hierarquia, as funções de cada departamento e ainda acompanha uma cópia das principais leis e legislações do audiovisual brasileiro, e se você quer fazer um filme é importante ter essa informação.
2-NARRATIVA CINEMATOGRÁFICA: CONTANDO HISTÓRIAS COM IMAGENS EM MOVIMENTO- Jennifer Van Sijll
Set organizado é hora de gravar, e para isso é preciso saber que planos usar, que imagens você quer que seu público veja e se apaixonem por sua história, e por isso esse livro é importante. Nele você irá aprender que técnicas são melhores para intensificar o drama, a ação e como transmitir emoções complexas com imagens simples.
1-A FORMA DO FILME-Sergei Eisenstein
Filme gravado é hora de editá-lo, e nada mais justo do que usar esse que é considerado o livro mais importante sobre edição e montagem de filmes de todos os tempos. Escrito na então união soviética, ele compila várias dicas e ensinamentos de como aperfeiçoar o filme pela edição, e mesmo que tenha sido escrito visando filmes em película dos anos 1920, suas técnicas são usadas até hoje em filmes do Tarantino e do Nolan, por exemplo.
Após ler esses livros você terá um entendimento melhor de como um filme é feito, os trabalhos e os deveres de um produtor e de um diretor, o árduo trabalho de um roteirista. E da próxima vez que assistir um filme verá com outros olhos os créditos finais, pois irá entender o que cada um daquele nomes passaram para lhe entregar a melhor experiência possível, ou não.
E você, já leu algum desses livros? Está pensando em ler? comente aqui embaixo.
Esse texto foi escrito e editado por Hugo Montaldi para o site Refêrencia Nerd, e revisado por RaquelSeverini
